Arquitectura de los siglos XIX y XX

Henry Rusell Hitchcock

Frida Kahlo. Contra el mito

Patricia Mayayo

¿Por qué escribir otro libro sobre Frida Kahlo? ¿No se ha dicho acaso todo lo que se tenía que decir? Aunque parezca paradójico, es precisamente esa abundancia de estudios y testimonios sobre la figura de Kahlo lo que ha impulsado a la autora a emprender la escritura de este libro...

La representación de la representación

Juan José Gómez Molina

El dibujo es un hecho esencial desde el origen de la actividad humana, a través del cual no sólo representamos la realidad, sino que la construimos, como refiere la máxima de Paul Klee: «El arte no reproduce lo visible, hace visible...

Arte y arquitectura en Italia, 1600-1750

Rudolf Wittkower

Este libro no sólo analiza el desarrollo de las artes en Italia durante los siglos XVII y XVIII, sino que estudia, además, las transformaciones ideológicas y políticas que caracterizaron este período y que marcaron una importante diferencia con respecto al Renacimiento...

Arte paleocristiano y bizantino

John Beckwith

Consciente de lo relativamente poco avanzados que están los estudios bizantinos, este texto encuadra el desarrollo de las artes en los acontecimientos fundamentales para ofrecer una imagen comprensible, aludiendo igualmente a los imprescindibles aspectos religiosos y litúrgicos, de otro modo tan enigmáticos para la mayoría de los lectores...

Arte gótico en España

José María Azcárate

La leyenda del artista

Ernst Kris

Los autores reflexionan aquí sobre el enigma del artista, el misterio y la magia que siempre le han acompañado, y lo hacen desde una perspectiva no psicológica sino sociológica, sin duda más novedosa y atrayente por su estrecha relación con las investigaciones y los testimonios históricos...

La invención de la histeria

Georges Didi-Huberman

Este libro narra y cuestiona las prácticas en torno a la histeria que se llevaron a cabo en la Salpêtrière en época de Charcot. A través de procedimientos clínicos y experimentales, por medio de la hipnosis y las "presentaciones" de enfermas en estado de crisis (las célebres "lecciones de los martes"), descubrimos una especie de teatralidad estupefaciente, excesiva, del cuerpo histérico...

Fundamentos antropológicos de la simbología

Federico Revilla

Los símbolos están continuamente presentes en nuestra vida, aunque casi nunca nos percatemos de ello. Así ha sido en todos los tiempos y por ello pertenecen a la historia y de ésta nos llegan...

Historia general de la fotografía

Marie-Loup Sougez

Esta «Historia general de la fotografía» ofrece al lector una visión amplia de la evolución de este medio gráfico desde sus orígenes hasta nuestros días...

Vida

Benvenuto Cellini

Escultor admirable, orfebre, acuñador de medallas y monedas, tratadista de técnicas artísticas, poeta ocasional, tañedor a su pesar de instrumentos de viento, artillero improvisado, feroz espadachín, protegido y detestado por papas y soberanos, frecuentador de cardenales, humanistas, rameras y barbilindos, crítico de sus colegas, proclive a rencores pertinaces y a visiones místicas, vanidoso, hiperbólico, camorrista vocacional, homicida sin escrúpulos, infractor de leyes y víctima de injusticias, ejemplo casi esperpéntico del hombre del Renacimiento, el florentino Benvenuto Cellini (1500-1570) nos ha legado varias obras de arte, desgraciadamente no demasiadas, y una extraordinaria autobiografía por la que desfilan, vistos de cerca y sin tapujos, los personajes más representativos de su época...

Fotografía publicitaria

Raúl Eguizábal

La aparición de la fotografía en la publicidad enlaza con el espíritu de la vanguardia, es decir, con aquellos artistas que querían retratar la vida moderna, las ciudades, las máquinas, las fábricas, en definitiva su presente; pero además permitió que algunos de estos artistas hiciesen coincidir su medio de vida con sus intereses estéticos...

Pero ¿esto es arte?

Cynthia Freeland

¿Qué es el arte? ¿Qué significa y por qué lo valoramos? Este texto trata de resolver estas cuestiones que todos nos planteamos y que son propias del campo denominado en términos generales teoría del arte...

Las lecciones del dibujo

Juan José Gómez Molina

Estrategias del dibujo en el arte contemporáneo

Lino Cabezas

Conjunto de ensayos que suponen una revisión de la teoría del dibujo a finales de siglo a partir del estudio de las estrategias empleadas por artistas contemporáneos para la realización de sus obras...

Discursos practicables del nobilísimo arte de la pintura

Jusepe Martínez

Con los «Diálogos de la pintura» de Carducho (1638) y «el Arte de la pintura» de Pacheco (1649), estos «Discursos del nobilísimo arte de la pintura» escritos por Jusepe Martínez hacia el año 1675, son la tercera pieza de la tratadística española sobre el arte del Siglo de Oro...